7. Quinacridone Red (Czerwień Chinakrydowa)
Quinacridone Red to intensywny, chłodny odcień czerwieni o wyraźnym różowym lub fioletowym podtonie. Jest jednym z najbardziej wszechstronnych pigmentów w akwareli i innych mediach, cenionym za świetlistość, trwałość oraz zdolność do tworzenia bogatych, żywych mieszankach. Powstał w XX wieku jako część serii pigmentów chinakrydowych, które zrewolucjonizowały malarstwo dzięki swojej trwałości i transparentności.
Cechy Quinacridone Red
1. Pigment:
- Najczęściej stosowany pigment to PR209 (Pigment Red 209). i PR122. Zdarza się tez PV19
- Należy do grupy pigmentów chinakrydowych, które charakteryzują się wysoką odpornością na światło i chemikalia.
2. Kolor:
- Odcień: Chłodny, intensywny czerwony z różowym lub lekko fioletowym podtonem.
- Charakterystyka: W rozcieńczeniu tworzy świetliste, różowe przejścia, a w intensywnych warstwach głęboką, chłodną czerwień.
3. Przezroczystość:
- Bardzo transparentny, co czyni go idealnym do laserunków i subtelnych efektów świetlnych.
4. Trwałość:
- Wysoce trwały pigment (ASTM Lightfastness I), odporny na blaknięcie i działanie światła.
5. Mieszanie:
- Doskonały do mieszania z żółcieniami, błękitami i fioletami, tworząc żywe pomarańcze i fiolety.
- Dzięki chłodnemu odcieniowi dobrze sprawdza się w uzyskiwaniu czystych różów i jasnych czerwieni.
6. Toksyczność:
- Nietoksyczny i bezpieczny w użytkowaniu.
Zalety Quinacridone Red
• Transparentność: Idealny do subtelnych laserunków i przejrzystych efektów.
• Trwałość: Jeden z najbardziej odpornych na światło pigmentów czerwonych.
• Wszechstronność: Pasuje do różnych technik, od intensywnych akcentów po delikatne przejścia tonalne.
Zastosowania w sztuce
• Portrety: Doskonały do akcentowania ust, policzków i ciepłych cieni.
• Pejzaże: Używany w malowaniu zachodów słońca, kwiatów oraz odbić światła w wodzie.
• Martwa natura: Świetnie oddaje bogactwo czerwonych owoców i delikatnych kwiatów.
Alternatywy i ekologia
• Quinacridone Rose (PV19): Bardziej różowa i chłodniejsza alternatywa o równie wysokiej trwałości.
• Perylene Red (PR178): Głębsza, bardziej neutralna alternatywa dla Quinacridone Red.
• Alizarin Crimson (PR83): Tradycyjna alternatywa, mniej trwała, ale zbliżona w chłodnym odcieniu.
Historia i ciekawostki
• Pigmenty chinakrydowe, w tym PR209, zostały opracowane w latach 50. XX wieku jako barwniki przemysłowe, szczególnie do samochodów i farb dekoracyjnych.
• Wkrótce zaczęto je stosować w sztuce ze względu na ich trwałość i wyjątkową świetlistość.
• Quinacridone Red stał się jednym z ulubionych pigmentów artystów akwarelowych, dzięki zdolności do tworzenia żywych przejść od różowych refleksów po głębokie czerwienie.
Quinacridone Red to współczesny klasyk, który łączy intensywność, trwałość i wszechstronność, czyniąc go niezbędnym elementem palety każdego artysty.
8. Scarlet Red (Czerwień Karmazynowa)
Scarlet Red to jasny, intensywny odcień czerwieni o wyraźnym ciepłym, pomarańczowym podtonie, który wprowadza do obrazu energetyczną i wyrazistą barwę. Jest to jeden z najpopularniejszych pigmentów czerwonych, który zyskał szerokie uznanie wśród artystów, szczególnie dzięki swojej żywotności i łatwości mieszania. Idealny do malowania dynamicznych elementów, Scarlet Red jest obecny w paletach zarówno profesjonalnych artystów, jak i amatorów.
Cechy Scarlet Red
1. Pigment:
- Scarlet Red jest zazwyczaj reprezentowany przez PR188 (Naphthol Scarlet), który należy do grupy barwników naphtholowych lub PR254.
- Może również być używany w różnych formułach zawierających PR108 (Cadmium Red), choć to PR188 i PR254 są bardziej powszechnym wyborem dla tego odcienia.
2. Kolor:
- Odcień: Jasny, nasycony czerwony z ciepłym pomarańczowym podtonem, przypominający karmazyn, choć z odrobiną więcej intensywności.
- Charakterystyka: Żywy i wyrazisty, Scarlet Red w pełnej intensywności jest dominującym kolorem, który przyciąga wzrok.
3. Przezroczystość:
- Zwykle półprzezroczysty, co daje możliwość tworzenia interesujących efektów w warstwach i laserunkach. Może być również bardziej kryjący w gęstszych warstwach.
4. Trwałość:
- Scarlet Red z pigmentem PR188 (Naphthol Scarlet) ma dobrą odporność na światło (ASTM Lightfastness II–III), choć nie jest to pigment tak trwały jak niektóre czerwienie syntetyczne.
- Pigmenty na bazie PR108 (Cadmium Red) mają lepszą trwałość, osiągając Lightfastness I.
5. Mieszanie:
- Scarlet Red dobrze miesza się z żółcieniami i białymi, tworząc ciepłe, żywe pomarańcze i pastelowe odcienie.
- W połączeniu z niebieskimi i zielonymi pigmentami, daje bogate, ciepłe fiolety i brązy.
6. Toksyczność:
- Scarlet Red na bazie Naphthol (PR188) jest nietoksyczny i bezpieczny w użyciu.
- Wersje na bazie kadmu (PR108) są toksyczne, zwłaszcza przy nieostrożnym obchodzeniu się z pigmentem w formie proszku, dlatego wymagana jest ostrożność przy pracy z nimi.
Zalety Scarlet Red
• Jasność i nasycenie: Świetnie ożywia kompozycje dzięki swojej intensywności.
• Wszechstronność: Może być stosowany zarówno w technikach transparentnych, jak i kryjących.
• Dynamika: Jego ciepły ton sprawia, że jest idealnym kolorem do tworzenia energicznych, ekspresyjnych efektów.
Zastosowania w sztuce
• Portrety: Idealny do modelowania ciepłych tonów skóry, zwłaszcza w akcentach na policzkach, ustach i innych szczegółach twarzy.
• Pejzaże: Doskonały do malowania dynamicznych zachodów słońca, ciepłych elementów krajobrazu, takich jak kwiaty, liście czy drzewa.
• Martwa natura: Niezastąpiony w przedstawianiu czerwonych owoców, kwiatów i innych elementów o intensywnej barwie.
Alternatywy i ekologia
• Cadmium Red (PR108): Bardziej kryjący i trwały pigment, idealny do uzyskania głębszych, bardziej nasyconych czerwieni.
• Pyrrole Red (PR254): Ciepły, intensywny czerwony, który może być stosowany jako alternatywa dla Scarlet Red w bardziej trwałej wersji.
• Permanent Red (PR254): Intensywny, trwały czerwony, który dobrze zastępuje Scarlet Red w technikach wymagających większej odporności na światło.
Historia i ciekawostki
• Scarlet Red wywodzi się z rodziny pigmentów naphtholowych, które zostały wprowadzone na rynek w XX wieku jako bardziej bezpieczne i trwałe alternatywy dla tradycyjnych pigmentów czerwonych.
• Dzięki swojej ciepłej barwie i intensywności szybko zyskał popularność, szczególnie w malarstwie portretowym i pejzażowym.
• Scarlet Red jest często stosowany w produkcji farb olejnych, akwarelowych oraz akrylowych, dzięki swojej dużej wszechstronności i zdolności do tworzenia wyrazistych, energetycznych efektów.
Scarlet Red to pigment, który wnosi do pracy artystycznej ekspresję, energię i ciepło, idealny do dynamicznych i żywych kompozycji.
9. Indian Red (Czerwień Indyjska)
Indian Red to ciepły, głęboki odcień czerwieni, który ma wyraźny brązowy lub ziemisty podton. Jest ceniony za swoją subtelność i zdolność do tworzenia naturalnych, ciepłych tonów w pejzażach, portretach oraz martwej naturze. Jego spokojny charakter sprawia, że jest to jeden z ulubionych pigmentów wśród artystów malujących w technice akwareli i farb olejnych. Choć jego nazwa sugeruje związek z Indiami, współczesna wersja pigmentu nie ma już związku z tym regionem i jest produkowana syntetycznie.
Cechy Indian Red
1. Pigment:
- Indian Red jest zazwyczaj reprezentowany przez pigment PR101 (Pigment Red 101), który należy do grupy żelazowych tlenków.
- Jest to jeden z najstarszych syntetycznych pigmentów czerwonych, pierwotnie stworzony w XIX wieku.
2. Kolor:
- Odcień: Głęboki, brązowo-czerwony z subtelnym, ciepłym odcieniem.
- Charakterystyka: Przypomina kolor czerwonej gliny lub rdzy, idealny do tworzenia naturalnych tonów, szczególnie w pejzażach i przy malowaniu skóry.
3. Przezroczystość:
- Półprzezroczysty, co daje możliwość stosowania go zarówno w transparentnych warstwach, jak i w bardziej kryjących aplikacjach.
4. Trwałość:
- Bardzo trwały pigment (ASTM Lightfastness I), odporny na działanie światła, co czyni go odpowiednim do dzieł wymagających długotrwałej ekspozycji.
5. Mieszanie:
- Indian Red dobrze współpracuje z innymi ciepłymi tonami, takimi jak żółcienie, pomarańcze oraz ciemniejsze brązy, tworząc subtelne, naturalne przejścia.
- Może być mieszany z chłodniejszymi odcieniami, takimi jak błękity czy fiolety, w celu uzyskania bardziej stonowanych kolorów.
6. Toksyczność:
- Bezpieczny i nietoksyczny, co czyni go odpowiednim do stosowania w różnych technikach malarskich.
Zalety Indian Red
• Naturalność: Idealny do tworzenia naturalnych, ziemistych odcieni, szczególnie w pejzażach i portretach.
• Trwałość: Jego odporność na światło sprawia, że jest pigmentem trwałym, który nie blaknie z upływem czasu.
• Wszechstronność: Dzięki swojej subtelności i ciepłemu tonowi, Indian Red sprawdza się w szerokim zakresie tematów artystycznych.
Zastosowania w sztuce
• Pejzaże: Doskonały do malowania ziemistych kolorów, takich jak ziemia, kamienie, rdzawo-czerwone skały i piasek.
• Portrety: Idealny do tworzenia ciepłych tonów skóry, szczególnie w ciemniejszych odcieniach twarzy i ciał.
• Martwa natura: Stosowany w przedstawianiu przedmiotów takich jak ceramika, drewno, roślinność i inne elementy o naturalnych, ciepłych odcieniach.
Alternatywy i ekologia
• Venetian Red (PR101): Bardziej intensywny i mniej brązowy odcień czerwieni, również na bazie żelazowych tlenków.
• Indian Yellow (PY110): Choć bardziej żółty, może być użyty w połączeniu z Indian Red w celu uzyskania cieplejszych, pełniejszych tonów.
• Raw Sienna (PBr7): Ciepły, ziemisty odcień, który może być użyty do uzyskania podobnych efektów, ale o jaśniejszym tonie.
Historia i ciekawostki
• Historycznie, Indian Red był pigmentem pochodzenia naturalnego, wytwarzanym z czerwonej gliny, głównie w Indiach, stąd jego nazwa.
• Syntetyczna wersja pigmentu została opracowana w XIX wieku, aby zapewnić bardziej stabilne i dostępne źródło tego ciepłego, ziemistego koloru.
• Indian Red był szeroko stosowany przez mistrzów renesansu i baroku do malowania tła, elementów architektonicznych oraz akcentów w portretach.
Indian Red to pigment, który wnosi do dzieła subtelną ciepłość i naturalną ziemistość, idealny dla artystów poszukujących głębi i trwałości w swoich kompozycjach.
10. Burgundy (Burgundowa Czerwień)
Burgundy to elegancki i głęboki odcień czerwieni z wyraźnym fioletowym lub brązowym podtonem, który przywodzi na myśl kolor wina z regionu Burgundii we Francji. Jest to barwa ciepła, ale z dużą ilością nasycenia, co sprawia, że jest niezwykle popularna w malarstwie, szczególnie w sztuce portretowej oraz przy malowaniu martwej natury. Burgundy to pigment o subtelnym, ale wyrazistym charakterze, który nadaje kompozycjom głębię i bogactwo.
Cechy Burgundy
1. Pigment:
- Burgundy jest zazwyczaj uzyskiwana z mieszanki pigmentów takich jak PR170 (Pyrrole Red), PR177 (Perylene Red) lub PR179 (Czerwony Winny), które mogą być wzbogacone o inne barwniki tworzące bardziej złożony odcień.
- Jego skład opiera się na pigmentach organicznych i syntetycznych, które nadają mu głęboki, ciemny czerwony kolor.
2. Kolor:
- Odcień: Głęboka, nasycona czerwień z fioletowym lub brązowym podtonem, przypominająca kolor czerwonego wina.
- Charakterystyka: Bardzo elegancki, ciemny odcień, który w pełnej intensywności może wydawać się niemal purpurowy, a w rozcieńczeniu nabiera bardziej subtelnego charakteru.
3. Przezroczystość:
- W zależności od formuły, Burgundy może być półprzezroczysty lub kryjący. W wersjach bardziej kryjących stosuje się go do malowania pełnych, ciemniejszych obszarów, a w bardziej transparentnych wersjach świetnie sprawdza się do uzyskiwania subtelnych przejść kolorystycznych.
4. Trwałość:
- Burgundy na bazie PR170 i PR177 ma dość dobrą odporność na światło (ASTM Lightfastness II–III), chociaż pigmenty takie jak PR179 (Czerwony Winny) mogą mieć wyższą trwałość (Lightfastness I).
- W związku z tym, Burgundy ma dosyć wysoką odporność na blaknięcie w porównaniu z innymi, mniej stabilnymi pigmentami czerwonymi.
5. Mieszanie:
- Burgundy doskonale miesza się z ciepłymi i chłodnymi odcieniami czerwieni, tworząc głębokie, purpurowe, a także bardziej subtelne, brązowe tony.
- Może być również mieszany z żółtymi i pomarańczowymi odcieniami, co pozwala uzyskać cieplejsze, ziemiste odcienie, lub z niebieskimi i zielonymi, tworząc ciemniejsze, stonowane kolory.
6. Toksyczność:
- Burgundy na bazie PR170 (Pyrrole Red) i PR177 (Perylene Red) jest nietoksyczny i bezpieczny w użyciu, co sprawia, że jest odpowiedni do szerokiego zakresu technik malarskich.
- Wersje oparte na pigmentach zawierających metaliczne składniki, takie jak Czerwony Winny (PR179), mogą wymagać ostrożności, choć są również zazwyczaj bezpieczne.
Zalety Burgundy
• Elegancja: Nadaje kompozycjom bogaty, luksusowy charakter.
• Głębokość: Jego ciemny, purpurowy odcień pozwala uzyskać głębię i intensywność w obrazach.
• Wszechstronność: Może być stosowany w szerokim zakresie tematów, od portretów po martwą naturę i pejzaże.
Zastosowania w sztuce
• Portrety: Doskonały do malowania ciemniejszych odcieni skóry oraz w cieniu, szczególnie w tworzeniu głębokich, ciepłych tonów.
• Pejzaże: Stosowany w malowaniu winorośli, kwiatów, zachodów słońca oraz w tworzeniu bogatych cieni.
• Martwa natura: Idealny do przedstawiania wina, ciemnych owoców, tkanin i innych elementów o głębokiej, intensywnej barwie.
Alternatywy i ekologia
• Perylene Red (PR179): Ciemniejszy, bardziej trwały pigment, który daje podobny efekt, ale jest bardziej neutralny.
• Alizarin Crimson (PR83): Bardziej chłodny odcień czerwieni, który może być stosowany w podobnych zastosowaniach, choć ma mniejszą trwałość.
• Quinacridone Red (PR209): Czerwony o podobnej głębi, ale bardziej przejrzysty i z chłodniejszym odcieniem.
Historia i ciekawostki
• Burgundy jako pigment zyskał popularność dzięki swojej podobieństwu do koloru win w regionie Burgundii. Kolor ten był wykorzystywany w sztuce od wieków, symbolizując bogactwo, luksus i elegancję.
• Historia Burgundy związana jest z produkcją pigmentów z naturalnych barwników winnych i roślinnych, zanim zaczęto produkować wersje syntetyczne. Współczesne pigmenty, jak PR170 i PR177, dają trwały i intensywny kolor, który wciąż cieszy się dużą popularnością wśród artystów.
Burgundy to kolor o eleganckim, głębokim charakterze, który dodaje dziełom artystycznym wyrafinowania i dramatyzmu. Jego uniwersalność i trwałość sprawiają, że jest niezastąpionym pigmentem w wielu technikach malarskich
11. Bordeaux (Bordo)
Bordeaux to głęboki, ciemny odcień czerwieni z wyraźnym fioletowym lub brązowym podtonem, który kojarzy się z kolorami win z regionu Bordeaux we Francji. Jest to elegancki pigment, charakteryzujący się intensywnością i subtelnością, który dodaje dziełom głębi i dramatyzmu. Bordeaux to jeden z najczęściej stosowanych odcieni czerwieni w sztuce portretowej, martwej naturze i pejzażach, szczególnie w technikach akwareli i farb olejnych.
Cechy Bordeaux
1. Pigment:
- Bordeaux jest często reprezentowane przez pigmenty na bazie PR176 (Czerwony Winny) lub PR179 (Perylene Red). Często wykorzystuje się także mieszanki, które pozwalają uzyskać bardziej złożony i zbalansowany odcień.
- Wersje Bordeaux są również produkowane z zastosowaniem innych pigmentów czerwonych, takich jak PR101, PR108 i PR170, które dodają pigmentowi głębokości i ciepła.
2. Kolor:
- Odcień: Głęboki, intensywnie czerwony z brązowo-fioletowym podtonem, przypominający kolor wina.
- Charakterystyka: Ciemny, elegancki kolor, który może przybierać niemal purpurowe odcienie w pełnej intensywności i subtelną, stonowaną czerwień w rozcieńczeniu.
3. Przezroczystość:
- Bordeaux w zależności od wersji jest półprzezroczysty lub kryjący. Wersje oparte na PR179 (Perylene Red) są bardziej przejrzyste, co sprawia, że są idealne do stosowania w warstwach laserunkowych. Wersje oparte na PR101 (Czerwony Winny) mogą być bardziej kryjące.
4. Trwałość:
- Bordeaux na bazie PR179 (Perylene Red) ma bardzo dobrą odporność na światło (ASTM Lightfastness I), co sprawia, że jest jednym z trwalszych pigmentów czerwonych.
- Inne wersje, takie jak te oparte na PR101 (Czerwony Winny), mają również wysoką odporność na światło (Lightfastness II), co zapewnia długotrwałą stabilność.
5. Mieszanie:
- Bordeaux doskonale łączy się z innymi czerwieniami, takimi jak Alizarin Crimson i Cadmium Red, tworząc ciepłe, złożone odcienie.
- Może być również mieszane z chłodnymi niebieskimi i fioletowymi pigmentami, aby uzyskać ciemniejsze, bardziej stonowane kolory, lub z żółtymi, by stworzyć złożone, naturalne tony brązowe.
6. Toksyczność:
- Bordeaux oparte na PR179 (Perylene Red) jest nietoksyczne i bezpieczne w użyciu.
- Wersje zawierające pigmenty takie jak PR101 (Czerwony Winny) mogą zawierać substancje, które wymagają ostrożności przy stosowaniu w formie proszku, ale są ogólnie uważane za bezpieczne w praktyce malarskiej.
Zalety Bordeaux
• Głębokość i intensywność: Jego ciemna, złożona barwa idealnie nadaje się do tworzenia dramatycznych efektów w portretach, martwej naturze i pejzażach.
• Elegancja: Bordeaux nadaje dziełom artystycznym subtelną, elegancką atmosferę, doskonale komponując się z innymi kolorami.
• Wszechstronność: Dzięki swojej złożoności, Bordeaux może być używane zarówno w malarstwie figuratywnym, jak i abstrakcyjnym, tworząc szeroki wachlarz efektów kolorystycznych.
Zastosowania w sztuce
• Portrety: Idealny do modelowania ciepłych tonów skóry, szczególnie w cieniu i detalach, takich jak wargi czy policzki.
• Pejzaże: Doskonały do malowania elementów takich jak winorośle, zachody słońca, a także ciemnych, naturalnych odcieni ziemi i skał.
• Martwa natura: Wspaniale nadaje się do przedstawiania win, tkanin, owoców oraz innych elementów, które mają głęboki, intensywny odcień czerwieni.
Alternatywy i ekologia
• Burgundy (PR170): Zbliżony, ale nieco ciemniejszy odcień, który może być używany w podobnych zastosowaniach, zwłaszcza w ciemniejszych partiach malarskich.
• Alizarin Crimson (PR83): Czerwień o bardziej chłodnym tonie, ale o podobnej intensywności, doskonała do uzyskania głębi w portretach.
• Quinacridone Red (PR209): Bardzo trwały i intensywny odcień czerwieni, który może być alternatywą do uzyskiwania podobnych efektów, ale o nieco chłodniejszym charakterze.
Historia i ciekawostki
• Bordeaux jako pigment zyskał popularność dzięki swojej głębi i elegancji, której nie można uzyskać z prostych czerwieni. Kolor ten był szeroko stosowany w klasycznych portretach i malarstwie barokowym, zwłaszcza w przedstawianiu tkanin, wina, a także w detalu skóry.
• Współczesne wersje Bordeaux produkowane są z pigmentów syntetycznych, co zapewnia wysoką trwałość i intensywność koloru, a także większą dostępność tego wyjątkowego odcienia.
Bordeaux to kolor, który wnosi do dzieł artystycznych elegancję, głębię i dramatyzm, stanowiąc nieoceniony wybór do malowania portretów, martwej natury i pejzaży, a także wszędzie tam, gdzie artysta pragnie uzyskać intensywną, ale subtelną czerwień.
12. Madder Lake (Czerwień Kraplakowa)
Madder Lake to historyczny pigment ceniony za głęboki, ciepły odcień czerwieni o delikatnie prześwitującym charakterze. Wytwarzany pierwotnie z korzenia marzanny barwierskiej (Rubia tinctorum), był przez wieki jednym z najważniejszych czerwonych pigmentów w malarstwie, stosowanym od średniowiecza po XIX wiek.
Cechy Madder Lake
1. Pigment:
- Tradycyjnie pozyskiwany z alizaryny, głównego barwnika zawartego w korzeniu marzanny.
- Współczesne wersje mogą zawierać syntetyczne odpowiedniki, takie jak PR83 (Alizarin Crimson).
2. Kolor:
- Odcień: Ciepła, głęboka czerwień o subtelnych różowawych lub fioletowych podtonach.
- Charakterystyka: Delikatny i elegancki, idealny do subtelnych przejść tonalnych.
3. Przezroczystość:
- Silnie transparentny, co sprawia, że świetnie nadaje się do laserunków i warstwowych technik akwarelowych.
4. Trwałość:
- PR83 (Alizarin Crimson) jest mniej odporny na światło (ASTM Lightfastness III), co oznacza, że z czasem może blaknąć przy ekspozycji na intensywne światło.
- Tradycyjne wersje kraplaku również wykazują tendencję do stopniowego tracenia intensywności.
5. Mieszanie:
- Doskonale komponuje się z błękitami i fioletami, tworząc bogate, nastrojowe odcienie.
- W połączeniu z żółcieniami daje ciepłe pomarańcze i subtelne przejścia kolorystyczne.
6. Toksyczność:
- Nietoksyczny, ale może być mniej stabilny w mieszankach z niektórymi pigmentami o zasadowym pH.
Zalety Madder Lake
• Subtelność i głębia koloru: Idealny do delikatnych laserunków.
• Historyczny charakter: Tradycyjny pigment używany w malarstwie dawnych mistrzów.
• Transparentność: Świetnie sprawdza się w akwareli i oleju jako warstwa wzbogacająca kolor.
Zastosowania w sztuce
• Portrety: Doskonały do naturalnych odcieni cery, różów na policzkach i subtelnych cieni.
• Pejzaże: Idealny do zachodów słońca, zmierzchowych tonów i nastrojowych efektów świetlnych.
• Martwa natura: Często wykorzystywany do malowania kwiatów, owoców i tkanin.
Alternatywy i ekologia
• Quinacridone Rose (PR122): Chłodniejszy, ale bardziej światłotrwały odpowiednik.
• Perylene Maroon (PR179): Głębsza, bardziej neutralna czerwień o wysokiej trwałości.
• Alizarin Crimson Hue: Nowoczesna, syntetyczna wersja, często bardziej odporna na światło.
Historia i ciekawostki
• Madder Lake był szeroko stosowany przez wielkich mistrzów, takich jak Rembrandt i Vermeer.
• Barwnik pochodzi z rośliny Rubia tinctorum, uprawianej od starożytności.
• W XIX wieku syntetyczne wersje pigmentu zaczęły zastępować naturalny kraplak, ze względu na jego ograniczoną trwałość.
Madder Lake to klasyczny, szlachetny pigment, który pomimo swoich ograniczeń pozostaje ulubieńcem artystów ceniących historyczne i subtelne czerwienie.
